11 mayo, 2015

La evolución del Logotipo Walt Disney







Con el contrato de las comedias de Alicia en 1923, Walt Disney y su hermano Roy establecieron el Disney Brothers Cartoon Studio (estudio de dibujos animados de los hermanos Disney). Y desde que el logo del Disney Bros. Studio fue pintado por primera vez en aquel edificio ha evolucionado en el tiempo hasta convertirse en una de las marcas más reconocidas a nivel mundial.


Aunque no se sabe exactamente las fechas en los que fueron diseñados algunos de estos logos, se puede identificar la época a la que corresponden. Por ejemplo, Disney Bros. Studio fue fundado en 1923, pero es posible que este membrete fuese introducido después, probablemente en 1924. La simpleza de este rótulo ayuda a ilustrar los humildes comienzos de una de las historias más exitosas de Hollywood.



Cuando Disney Bros. Studio creció y debió mudarse a los estudios Hyperion, ahí un personaje apareció y fue añadido al logotipo de la compañía. desde ese entonces "Mickey Mouse" ha estado presente en la imagen de la empresa.



En los años siguientes, el éxito de Walt lo llevó a unir la compañía el 16 de diciembre de 1929 y a darle el nombre de Walt Disney Productions. Cuatro compañías fueron incorporadas y reemplazaron la sociedad de los hermanos Disney: Walt Disney Productions, Ltd.; Walt Disney Enterprises; Liled Realty & Investment Company, Ltd.; y Disney Film Recording Company, Ltd.










Walt Disney Productions cambió de logo y membretes varias veces a través de los años, uno de los cuales (en la imagen de arriba) muestra una variación de lo que eventualmente se convertiría en la letra y el dibujo del logo más icónico de la compañía. El popular nombre de la empresa se mantuvo durante más de 50 años, hasta que en 1986 fue renombrada como The Walt Disney Company.



El personaje fue actualizado para encajar mejor con el logotipo modernizado de la época.


Más recientemente, en el 2009, el logo cambió nuevamente, pero aún incluye a Mickey Mouse. Una versión inicial del logo que se muestra arriba, tenía la cola de Mickey un poco más arriba de tal forma que era cubierta parcialmente por su mano. Al darse cuenta que parecía que Mickey estaba sosteniendo con la mano su propia cola, el logo fue rápidamente modificado.

A pesar de que Disney continúa evolucionando y cambiando, Mickey y el logo de Walt Disney continúan siendo los elementos más reconocidos de los que hacen a Disney… Disney.

PD: "Poder darse cuenta que la imagen y el diseño de tu logotipo es importante y que perdurara en el tiempo da una responsabilidad a la empresa la cual no puede elegir a cualquier persona para que realice o modifique su imagen, aquí el diseñador juega un rol importante."


24 marzo, 2015

Ilustrador Chileno triunfa en el extranjero sin moverse de su casa




Notable ilustrador chileno dibuja para EEUU y Europa, todo desde Temuco su casa


Carlos Valenzuela envía por internet sus trabajos a editoriales de Estados Unidos y Europa, donde su reputación lo ha llevado a dibujar portadas de cómics, libros y hasta modelos famosas.

Los que dibujan mucho más que un pasatiempo y que no mueren en el intento son pocos. Y el círculo se reduce aún más si hablamos de lograr que sus trabajos lleguen y sean reconocidos en Estados Unidos y Europa. Carlos Valenzuela (Valz) es uno de los ilustradores que forman parte, y destaca, en este selecto grupo.

Carlos Valenzuela gracias a su talento y a la masificación de Internet y redes sociales, sobre todo al sitio que utiliza Deviantart a podido trabajar de su casa ubicado en temuco. Este gran Ilustrador a realizado portadas de cómics, libros de fantasías , póster o cartas de rol para compañias tales como Fantasy Flight Games, SQP Publishing y Avatar Press, entre otras.



La empresa británica “Under the Floorboard”, especialitzada en afiches de cine y televisión para fanáticos coleccionistas llamo a Carlos para solicitar un póster de Dana Scully nada más ni nada menos que la compañera de Fox Mulder de la gran serie noventera de culto X-File (Expedientes X).

Al salir al mercado el Póster se agoto de inmediato obteniendo muy buenas criticas y tanto así que la própia empresa a seguido encargando ilustraciones a Carlos Valenzuela.

Acá te mostramos algunas ilustraciones





27 febrero, 2015

La diferencia entre los colores Pantone & CMYK




Los diseñadores gráficos deben comprender las diferencias entre los colores Pantone y los colores procesados y creados con tintas de color cian, magenta, amarillo y negro (CMYK por su sigla en ingles). Cómo será impreso un trabajo determinará el método de separación de colores a utilizar.



Impresión
Los colores Pantone se utilizan para la impresión de colores directos. Los colores compuestos con tintas CMYK se utilizan para el proceso de impresión a todo color. Los colores Pantone son colores de tinta pre-mezclados, mientras que el proceso a todo color crea colores e imágenes a través de la superposición de varias proporciones de cian, magenta, amarillo y negro.

En el siguiente ejemplo se veras los angulós y las superposiciones de cada color para formar una imagen a todo color:



En la fila superior se veran tintes al 50% en los cuales los colores no se encuentran tramados (como se vería en tu pantalla), en la segunda fila se visualizaran cada color tramado tal cual como se veria para mandar a una impressora offset y notaras que estan en distintos angulós. Esto es para generar una imagen nítida y no un efecto “Muare”.



Selección de un color Pantone 
Los colores planos se eligen del Pantone Matching System (PMS, por sus siglas en ingles), un libro de muestras de color que contiene cientos de colores Pantone específicos. Separación de color Cuando se separan las placas para la impresora, cada imagen o texto que es del mismo color Pantone está contenido en una placa. Si hay dos colores Pantone más el negro, habrá tres placas. Los trabajos en CMYK contienen cuatro placas (cian, magenta, amarillo y negro).

Precisión 
 Los colores Pantone son más vibrantes y precisos, y tienden a presentar una calidad gráfica más nítida. El proceso de impresión con tintas CMYK permite más posibilidades de color, pero con trabajos de impresión con una mezcla de colores más pobre o con colores más apagados y menos precisos.

Uso
Los colores Pantone se utilizan para trabajos de impresión comerciales que normalmente están impresos en uno, dos o tres colores específicos. Los colores de proceso CMYK se utilizan en publicaciones como revistas y periódicos, y en cualquier trabajo de impresión que contenga imágenes a todo color.